杨建发：聚合天地灵气是我的使命来源

 

　　“每一块玉石都是有生命力的，而我的使命是将这样的天地灵气呈现出来。”这是省玉石雕刻大师杨建发的雕刻观。他认为，玉雕人需要的是一颗敬畏之心，用思维和智慧，调和眼光、技术、灵感和机缘，谁能在其中把握住这天、地、人的融合，谁就能造就精品。

 

　　玉雕，肩负着传承民族传统文化的重要使命，各个时代的玉雕都以各自独特的艺术语言，展示出了当时的社会人文、民族风情。然而，当代玉雕若不能传承这一使命，成为记录时代的“活物”，仅沦为经济工具，那就失去了存在的意义。杨建发眼光与很多从业者迥然不同，他认识到只有赋予玉文化以时代意义，才能在数百年后不留遗憾。

 

　　因此，多年以来，他十分注重作品的艺术性和人文价值，因材施雕，因材施巧，以达到作品产生最佳艺术表现的目的。曾荣获2011年中国玉(石)器“百花奖”金奖的作品《荷塘趣事》是他众多巧雕作品中的代表，这件作品的上端雕刻有青蛙、荷叶，蛙卧荷上，蓄势待发。水波荡漾，动感十足。青蛙、荷叶、荷花、莲蓬……这些元素浑然一体，别开生面。

 

　　玉雕作品，要外行叫座，内行叫好，实属不易。而在杨建发的作品中，让人失声叫好的却不在少数。不再一味的秉承传统，利用在同一块料上具有多样的颜色以及颜色之间和谐过渡的天然属性合理构思，采用简约的表现手法，呈现出强烈的时代气息，是杨建发独具一格的地方。在他展示出的一件白玉牌上，他巧妙地将附着于其上的黑色皮处理成林肯的头像和铭牌，极具理念创新、且符合当代审美观，让人眼光一亮。而在另一件圆融主题的作品里，青花料的黑白两色又被设计为一男一女，一中一西，环形相抱，柔中见刚，细节线条都流露着中西方雕塑的美感，让人叹为观止，直觉意蕴悠长。有人评价，在他的巧思下，天然材质中的灰白绿黑的俱全四色，都成为了他施展美妙功力的具象现实。

 

　　玉界浮沉，杨建发认为，好作品是要靠悟的，天下有多少石头可以重来！好的玉雕者应该是一位智者。面对一块璞玉，必须“读玉于心”。古人说“一相胜九工”也是这个道理。雕刻前的设计是前提，“读玉于心”是前提的保障。读懂了，读透了，设计灵感也自然而然产生了。他在动刀之前，总是要对雕刻的原石籽料，细细揣摩一番。玉雕创作不是工艺创作，而是艺术创作。

 

　　艺术并不高于工艺，但雕刻工艺是艺术创作的前提，工艺基础扎实了，创作时才能随心所欲，完美地表现心中所想。有时一不小心一刀下去，一件精品之作就不复存在了。所以雕刻时不但要把握艺术规律，更要掌握其技法。料有变化，思想上要马上跟进，要凝心聚力完成每一个细节，这才是玉雕的含金量所在。因此，因为和玉石心神相通，继而得心应手，杨建发的作品屡屡获得中国玉石雕刻“陆子冈杯”金奖、中国工艺美术百花奖等一系列奖项，被藏家争购。

 

　　经过多年的实践和总结，杨建发在玉雕之“巧”、玉雕之“思”、玉雕之“线”三方面积累了深厚的功力，这在他近几年推出的龙题材作品中，表现的尤为突出。因此，杨建发被业界称为“龙王”。这位玉界“龙王”名副其实，因为他有着高人一等的审美的思考。他不再是简单地继承传统表现手法，而是通过丰富的生活经验，对生活的敏锐洞察力和审美眼光，创造性的想象情感和娴熟的艺术表现技巧，来挖掘出自身最擅长的表现方式，将之放大，从而赋予玉雕生命力和艺术审美性。

 

　　杨建发的玉雕创作如今以其守实、尚意、细腻、精妙的创作手法在业界独树一帜，他也成为了让苏工玉雕回归玉雕之道的“地标级”人物。