漆犀碧玉嵌宝银边盏托（一对）

玉是石之美者，八千载礼天敬地；漆为木之精华，七千年髹漆成器。两者同为华夏造物瑰宝，却因工艺不同，极少同器共生。这对漆犀碧玉嵌宝银边盏托，融玉雕、漆艺、银作三派非遗工艺于一体，让三种工艺在同一件器物上找到了共处的方式。

盏托之上，碧玉温润如君子之怀，犀皮绚烂若云霞之彩，银边清朗似文人之骨。三材各安其位，彼此映衬——这正是“和而不同”的东方造物智慧在当代茶器上的生动写照。于方寸之间，藏古韵风骨；于日常之中，见匠人初心。

古器承韵，藏尽文人清境

盏托古称茶舟、茶船，自唐代问世以来，便以承托茶盏、隔热护案为本职，守护每一次品茗的安稳从容。唐宋茶事兴盛，盏托从实用器渐成礼器，文人雅士于端起放下间寄寓风雅。历经千年，它承载的早已不止是茶盏的温度，更是中式审美与文人情趣的延续。

此对盏托跳出传统样式的限制，以跨界工艺为古器注入新生。殷建国的素工玉雕，极简中见温润；谢震的犀皮漆艺，繁复处显华彩。玉之静与漆之动，一内一外，互为衬景，恰是两位匠人默契之所在。

圆融轮廓贴合东方造物美学，三足落地稳而雅致，环环嵌套的同心圆结构，暗含天地方圆的传统哲思——内圆外圆，回环往复，让寻常茶器兼具礼制之美与烟火之气。

盏托外圈复刻上古谷纹，象征五谷丰登、生生不息，承载着世人对安稳富足生活的期许。成对的制式，暗含圆满和合、岁岁安然的美好寓意。

三材相融，精工琢造雅器

作品以优质俄罗斯碧玉为核心材料，玉质细腻匀净，底色清透温润，油润质感上乘。天然的青碧色调沉静素雅，为整器定下内敛沉稳的基调。

碧玉内芯采用极简素工雕琢，遵循“大巧若拙”的创作理念。匠人整块掏碾成型，精细打磨至镜面柔光，内圈光洁无饰，不留繁复刀痕。以素玉留白映衬外圈绚烂漆纹，一素一繁、一静一动，层次错落，尽显东方留白之妙。

玉芯外层嵌套古法犀皮漆层，延续传统髹漆技艺，多层髹涂、反复起皱、细细打磨。青绿、湖蓝、赭金三色交织相融，形成自然灵动的回旋涡纹，纹理独一无二，光影流转间幻彩流光，与碧玉底色浑然一体，清雅华贵。

漆面手工排布立体谷纹圆点，错落有致、规整环绕，通透漆层自带嵌宝般的莹润光泽。器物外缘以纯银包边勾勒轮廓，底部三足银质承托，银的冷感平衡玉漆的温润，界定器物边界，既稳固实用，又提升整体雅致质感。

整器以同心圆嵌套结构贯穿，从素玉内芯、彩漆中层到谷纹外圈、银边外廓，层层递进、回环流畅。规格统一规整，分量恰到好处，上手沉稳压手，陈设简约雅致，平衡了实用与观赏。

这对盏托不只是匠心造物，更是东方美学的呈现。玉的温润、漆的华美、银的清雅相互映衬，三种质感、三种工艺相融共生，呈现出古朴与绚烂并存的平衡。

盏托在手，看得见玉与漆的光泽流转，触得到温润的肌理，心也就慢慢静了下来。它以极简的形态藏住了深厚的意味，让每一次举杯，都像是一次安静的照面。

古人云“器以载道”。此作所载，便是“和而不同”的东方智慧——让迥异的材质与工艺各安其位，彼此成就。这大约便是造物者的至高境界：三艺和鸣而不争，殊质同韵而相生，不为炫技，不为惊艳，只为让一件器物经得起岁月打量，配得上一辈子的相伴。

漆犀碧玉嵌宝银边盏托一对，器皿，俄罗斯碧玉，色粉青，肉质非常细腻，可过灯，润度顶级，油分十足，殷建国、谢震作品，尺寸约130*130*14mm，单重约225克，共重约439克。