《礼记聘义》子贡问于孔子曰：“敢问君子贵玉而贱珉者何也？为玉之寡而珉之多与？”孔子曰：“非为珉之多，故贱之也；玉之寡，故贵之也。夫昔者君子比德于玉焉：温润而泽，仁也。缜密以栗，知也。廉而不刿，义也。垂之如队，礼也。叩之，其声清越以长，其终诎然，乐也。瑕不揜瑜，瑜不揜瑕，忠也。孚尹旁达，信也。气如白虹，天也。精神见于山川，地也。圭璋特达，德也。天下莫不贵者，道也。《诗》云，言念君子，温其如玉。故君子贵之也。”
这是最好的时代，也是最坏的时代
狄更斯在《双城记》脍炙人口的那句话来形容当今的玉雕行业再合适不过了。纵观当前玉器的雕刻和制作，随着工具的改进，玉雕的生产效率得到了极大提高，可以达到极其细致的工艺水准，一些国家工艺美术大师和玉石雕刻大师创作出了大量与时俱进、精美绝伦的玉雕作品。然而，市场上仍然存在着不少粗制滥造的玉器，一些商家或者手艺人急功近利，任意挥霍手中宝贵的玉石资源，让人心痛不已。
进入２０世纪后，随着勘探技术的提升和采掘工具的改进，人类采取玉石的能力越来越强，从上世纪９０年代开始，和田玉的疯狂式采挖，青海格尔木玉料的发现，俄罗斯玉料的大量引入，还有韩国春川玉、岫岩河磨玉等透闪石玉料的发掘，造成了市场上玉料“过剩”的现象。与此同时，伴随着珠宝玉石市场的蓬勃发展，玉石创造出的价值吸引大量的从业者进入，追求短期利益导致了玉石粗制滥造现象的丛生，包括像和田玉籽料这种稀有的宝贵资源也被随意地挥霍糟蹋了。
“玉厄”重现
杨伯达先生曾指出，明末商品玉在追逐利润的经营思想的影响下，劣质粗工的玉器常常充斥着市场，其工艺、艺术水平大为降低，在玉坛上出现了重大缺陷和第一次扭曲。
清代乾隆皇帝由于自身是“玉痴”，对玉文化及玉雕有着独到的鉴赏和理解，他曾六下江南，每到苏州均要去了解玉器加工行业的发展，他“发现专诸巷玉器有裁花镂叶，极其繁缛，或以玉之轻重论价，不肯多去瑕疵等特点”，乾隆帝称其为“玉厄”。杨伯达先生把这个阶段称之为我国玉器史上第二次扭曲失常。
可以看出，现在玉器行业的一部分现状跟明清时所谓的“玉厄”现象是如此的相像，那么现在是不是正在经历中国玉器史上第三次“玉厄”？再过几百年，后人手里握着这个时代的玉器，会如何评论这个时代的玉雕？
行业需要反省，国家也要有相应的行为，因为玉石不仅是不可再生的宝贵资源，而且自古以来更是君子德行的物质载体，任意挥霍宝贵的玉料，上对不起祖宗，下对不起后人，更对不起中华绵延近万年传承下来的玉文化。
危机也是转机
明中晚期虽然经历了第一次玉厄，但也出现了陆子刚等一批琢玉高手，其中一些形制仍然影响着现在的玉雕界；针对第二次玉厄，乾隆帝提出了师古与画意等良方，以克其厄。师古，无外乎就是仿制，但跟现在玉雕行业内的臆造、歪曲和拼凑完全不同，乾隆通过发掘出的古玉、传世玉器和宋朝《古玉图考》等进行系统仿制，并不是随意滥仿；画意也是有效的方法，玉雕跟绘画不可分割，当时清廷的造办处、如意馆、金玉作、启祥宫等机构汇集着那个时代最好的画家，包括像郎世宁等西洋画家也参与到了玉器设计。而且，宫廷玉器的制作乾隆皇帝都要亲自对画稿进行审定，不满意还要修改，甚至推倒重来。这对当今的玉雕有两个重要的借鉴意义。
首先，绘画是玉雕的前提。看到玉雕二字，第一感觉玉主要是雕刻琢磨，这一点不假，但是，雕什么却是雕刻的基础，也就是绘画设计。现在行业内的从业人员，大部分都没有进行专门的绘画训练，先跟着师傅学，至于雕什么，都是师傅来定，感觉雕刻的手艺熟练了，就又跳槽或自己单干，然而基本功还未真正掌握，进而导致雕刻出来的作品缺乏美感，甚至不伦不类。一个好的玉雕作品，首先要符合美学的标准，而绘画设计和雕刻琢磨两者缺一不可。
其次，继承是玉雕的基础。不止是玉雕行业，这个时代的其他艺术都需要创新，然而，创新不是凭空来的，更不是“天外飞仙”，创新的前提是继承和学习。师古不是拟古，是为了更好的创新，乾隆工就是在师古的基础上创造出了中国玉器史上的一个新的高峰。中国有８０００多年的用玉历史，历朝历代的玉器都有不同的风格，玉器与当时的宗教信仰、政治制度、社会风俗息息相关，纵观玉器的发展历史，题材丰富，有很多值得细细挖掘的元素，而目前传承下来的还是远远不够。
玉雕不是近１０年或２０年的玉雕，而是可以追溯８０００年的玉雕，《资治通鉴》里开明宗义指出，“鉴于往事，而有资于治道。”玉雕更是如此，建议广大从业者系统学习中国古代传统玉器史，加深对中国玉文化以及玉器历史的了解。
玉器“首德次符”
那么，当代玉雕要往何处去？按照儒家经典说法，玉器“首德而次符”，君子比德于玉，君子佩玉的目的是要精进自我的德行。特别在春秋战国时期，也就是中华文化的“轴心时代”，玉器与礼仪、德行密不可分，玉器超越了单纯的物质，而变为国家治国安邦、世人修身律己的重要载体；到了汉代，玉器被官方垄断，变为皇家贵胄的珍宝，并把葬玉发展到了极致，金缕玉衣就是最典型的代表，这说明了汉代的人认为玉代表着一种不朽的精神，这是我国古代朴素的信仰；进入唐宋后，玉器逐渐世俗化，变为人们赏玩佩戴的饰品，但玉器题材仍然都是象征吉祥如意与美好生活的，这种延续一直到今天仍是主流。
从我国的玉器发展史可以看出，玉器一直以来都具备物质与精神的双重属性，“君子无故玉不离身”，玉不离身，首先要拥有玉，言外之意就赋予了玉石物质属性；“君子比德于玉”，意味着君子的德行要与玉石相符，五德、七德、九德、十一德都是为了以玉为参照物。而现如今，我们从老祖宗那里在商品经济的角度看到了玉更多的物质属性，其精神属性发掘得远远不够。
通过玉文化传播弘扬中华优秀传统文化
８０００多年的玉文化是我们中华民族最宝贵的精神遗产，８０００多年的用玉历史又是我们最引力为豪的物质遗产，现当代，我们没有理由不把我们的国粹发扬光大。近代地质学家章鸿钊在《石雅》一书中写到，“夫玉之为物虽微，使能即而详焉，则凡民族之所往反，与文化之所递嬗，将皆得于是征之。”也就是说，玉已融入到民族的精神里，贯穿到文化的传承里，对于玉雕行业而言，要有一种历史责任感，珍惜手中的资源。
第一，现代玉雕行业应与文博系统进入深入合作，互通有无。从国家文物局２０１３年的数据了解到，目前我国国有博物馆达３３５４家，非国有博物馆达８１１家，共计４１６５家。从２００８年提出免费开放博物馆后，到２０１３年底，全国已有２７８０家博物馆实现免费开放。众所周知，进入２０世纪，我国的地下文物大量被发掘出土，其中有数量巨大的玉器，那些都是中华玉文化的真实写照，也是记录我国千年玉文化的历史载体，同样，这对于玉雕工作者而言，是一笔无法估量的财富。可惜的是，目前，对于古玉的研究仅仅停留在文博系统，而现在玉雕行业也有着自己的范围，泾渭分明。究其原因，很多程度上因为古玉赝品的大量存在以及仿古玉的不良风气影响了两者之间的交流，但也不能因为此原因就“把孩子和洗脚水一起倒掉了”，国家文博系统里保存着大量真的古玉器，这些都是值得现代玉雕借鉴的对象。书写２１世纪的中华玉器史的篇章，既离不开文博界对于玉文化的研究，也离不开现在玉雕从业者的实践，所以呼吁两者进行系统的对话，把我国玉文化发扬光大。
第二，玉雕要主动借鉴相关工艺美术的元素。玉器与中国传统工艺里的其他门类一样，都是美学的体现，近年来，在器皿的制作上，玉器借鉴了青铜器制式的造型，同样，也有一些寿山石和其他艺术的雕刻手法被引入到玉石雕刻上来，这都是有意义的尝试。此外，中国传统的砖雕、石雕、铜器、瓷器及其他工艺美术，都是玉雕可以借鉴的对象。新时代的玉雕，应有一个包罗万象的气魄，在继承传统优秀艺术的基础上，率先探索出新的方向，这才是玉雕工作者的历史使命。
第三，玉雕行业要有继承和发扬中华传统文化的历史文化责任感。笔者认为，玉器是代表中华文化最重要的载体之一。费孝通先生在晚年曾在不同场合多次提到玉器对于中国历史和文化的巨大价值，他说，“从历史上来，在石器逐渐演变成美玉的过程中，中华民族的文字也逐步形成，中国古代的社会组织又有了变化，出现了一个从事文化事业，靠文字、靠脑力劳动谋生的士大夫阶层，正是这批人，对历史文化传统的传承起到了很重要的作用，他们赋予了文化以新的价值观念。”
和田玉作为几千年来唯一的“真玉”自然而然也就是中华文化的物质载体。大力推广玉文化，就是弘扬中华千年的优秀传统文化，孔子在《礼记》中指出玉的十一德：仁、智、义、礼、乐、忠、信、天、地、德、道；管仲在《管子》里提出玉德九德说：仁、智、义、行、洁、勇、精、容、辞；汉代许慎在《说文解字》里又归纳出玉的五德：仁、义、智、勇、洁。无论是管仲、孔子、还是许慎等，已把玉的文化含义发挥到极致，这些都是中华传统文化中的精华。
和田玉几千年承载着中国人的道德精神，通过玉雕形式把和田玉文化融入到日常行为举止中，弘扬玉德中真善美的品质，营造文明礼仪的行为方式和道德标准，才是玉雕行业的历史使命。
（作者王宇系中国社会科学院青年中心副秘书长、助理研究员；作者刘海系中国工艺美术学会玉石雕刻艺术专业委员会常务委员、国家一级高级技师、扬州工艺美术大师、上海玉雕大师、海派玉雕大师、中华玉雕艺术师）
