拙朴大方的史前玉器；肃穆典雅的商周玉器；繁缛壮丽的战国玉器；生动奔放的汉代玉器；丰满圆润的唐朝玉器……
每一代玉器，展现了每一代的精神风貌，承载了每一代特有的历史文化。
要是可以，多么希望能把代表每个朝代的玉器都凝集在一起，让他们一起展现出中华文化的气韵。
但是，在漫长的历史中，这些玉器有些被毁坏，有些被丢失，哪怕能遗留下来的，也无不被珍重地放置于博物馆中。
为了让古代玉器能被传承，让古人治玉手段不被遗忘，让古人做玉理念和匠人精神一直延续下去，于是，就有了仿古玉雕。
仿古，顾名思义，便是模仿古器物或艺术品，仿古玉雕，就是指对某一历史阶段的玉雕艺术风格的模仿。
可以仿照纹饰、可以仿效题材、还可以借鉴雕刻手法，以现代需求打造古韵，让传统艺术延绵不绝。
最早的仿古玉雕出现于唐宋之际，民间更是常言：“唐仿战国，宋仿汉。”
及至明清，仿古之风蔚为大观，甚至宫廷之中，也离不开仿古玉器。
而当今的仿古玉雕，也一直在延续，这不仅是对古代玉雕艺术的致敬，也是对中国传统文化的传承。
并且，作为中国传统文化的重要继承部分，仿古也是力求对古玉器气韵和风格的大力模仿。
一件玉器，越具有古代玉雕艺术的神韵，越是一件成功的仿古玉器。
但是，仿古，虽是模仿，也却非一味的模仿、重复，而是对历史的造型和符号的借鉴使用的同时，也赋予作品新的内涵。
师古而不泥古，是它的重要理念。
一件仿古玉器，不仅仅是呈现出前代玉器的厚重壮丽，也旨在学习古人的生活态度，让传统和现实进行碰撞而达成极致的融合。
并且，加入现代思维的仿古玉雕，也让我们在窥见历史的美丽和神秘后，激起我们找寻和延续传统文化根基的心。
时至今日，仿古题材依然是众多玉雕作品中的生力军，很多作品或多或少都会有仿古元素的出现。
比如一条玉雕龙脚下的些许云纹，一件玉器身上的龙纹，一对玉瓶上的回纹……
那些寥寥几笔的线条，勾勒出的各种纹饰，瞬间就能带我们穿越到重礼的商周、繁华的大唐、雅致的宋朝……
在仿古中，一窥真正的中国风！
