梁峻滔《空谷寻幽》
说起玉雕摆件,无论是工序,耗时无疑是玉雕作品中最复杂的。
其中所涉及的题材包罗万象,对于画面的刻画也需要极大的耐心,才能将题材与玉料更好的结合,传达出玉雕师心中所想。
林诗栋《空谷寻幽》
如今,大多数摆件在慢慢的向小型化过渡。加以玉雕技法及合理的俏色运用,作品也更加精巧细腻。
而且不少小摆独出心裁的设计,以留皮巧雕取胜,颇受观者喜爱。
众所周知,玉石原料表面形成的皮壳,是为了保护内部质地不受破坏。
可神仙难断寸玉,想要知道内部质地如何,就需要在皮壳表面开窗或磨掉皮色,才能看清内里如何。
虽并不能完全看出玉石内部的具体情况,但是有经验的玉雕师,都能做到根据玉料色泽走向,将玉质色彩与主题明确表达。
这也正是留皮创作的魅力,更保留了原石本该有的韵味。
对于原石的理解,千人皆有万般想法。玉雕作品中每一种创意设计、都有其合理的地方。
所表达出的不同寓意,既是对料子的巧妙解读,更是对玉雕师设计能力和随机应变能力的综合考验。
今天与大家共赏两件空灵和写实的玉雕摆件,料、工、艺齐聚一身,雕刻功底十分了得。话不多说,上图。
作品取材于玛瑙,如何整形是关键。依据料性,充分保留表面原皮原色,放开手脚大胆取舍,剥去大部分玉料,呈现出内部色泽。
将材料和思想巧妙融合,营造出威严的神龙游行在空旷的洞谷一景,张力十足。
龙身环曲,掌握龙珠,侧首凝视着佛陀,尽显威风凛凛。雕刻刀法苍遒有力,细节处理一丝不苟,令人心生畏惧。
在中国神话中,龙珠是龙的精华所在,象征着吉祥与富贵。通过游龙戏珠,象征着人们对美好生活的追求。
作品采用一块和田青玉原料精雕细琢而成。
以“简”为主,随形造势,采用圆雕、立体双技法雕琢灵鹿,局部精致处理,将场景的空灵之感表达出来。
鹿是最具灵气的动物,皎洁的明月映照出小鹿健美的神形,幽静的眼神中充满活力与安详。
与小鹿相对而视,可以让人的内心不自觉的变得平静起来。
整体画面空灵写意,大面积的原生皮色也为作品增添几分如临大自然的真实感,安静祥和。
时间仿佛定格在那一刻的画面,不禁让人心生向往!