中国人对水墨画有着深厚的情感……
中国画的用墨之妙在于浓淡相生，聚散得当。很多作品都是采用浓淡相间的手法，使画面形象及整体意境气韵生动。
浓淡间，写着聚散，深浅处，涂着远近。聚散分合、浓淡润涩——这种艺术只有中国人才懂!
而在和田玉当中，也有一种类似中国水墨画的存在，那就是青花料!
青花多种多样，有浓墨重彩的，也有轻描淡写的，亦或是自成一画!
浓
浓墨重彩一点白，用来形容这种青花再适合不过了!
颜色浓重的青花，像是大自然天然的泼墨，浓浓的墨色，深沉又凝重!
青花里墨色浓重的就如同这个：
墨色很重，把白玉部分去掉就是一块极好的墨玉。
再比如这个：
这块料的墨色黑如漆，黑如墨!
浓是对青花料颜色深度的一种评判，犹如浓烈的墨汁才滴入纯净的静水之中，墨色滚动翻腾，却又不离不散，似动若静，寓动于静。
淡
空山不见人，但闻人语响!淡，也是一种至美的境界。
浓得化不开的浓墨重彩，毫无疑义是美。但在一块白玉上，淡淡的墨色便营造出一种意境，当然也是美。
有些青花墨色很重，有些青花的墨色就比较淡。就像这样：
淡淡的墨色就如同山间的云雾寥寥，有一种朦胧美!
淡墨的青花在籽料当中比较常见，有一些用很淡的墨色巧雕的作品同样极具味道，只不过颜色比较干净的相对较少。
当然墨色浅的青花在籽料的切料当中也比较常见，切开后有淡淡的青花，你可以说它是切亏了，但有时候反过来，它也是一个非常好的巧雕素材。
聚
青花讲究聚，墨色聚，才有气!
聚也就是我们说的聚墨青花，顾名思义，即墨色成云絮状或片状散布在白玉基质上，呈现浓淡分明，聚空有致，变化自然!
聚的青花就像这样：
墨色很聚，黑白分明，这样的青花也许是玉雕师们最喜欢的。更容易巧雕，表达的内容也更出彩。
青花当中真正颜色聚的其实并不多，从产状上来说，籽料青花里聚的相对更多。而山料青花一般都比较散，真正颜色很聚的少。
散
散并不是代表不好，有时候散比聚更能表达出意境!
就比如这个：
这是散墨青花，可以看到它的墨色很散，很像是一些黑色的大棉点。类似这种点墨的青花也有它的一些专属题材，比如一些动物题材，就非常适合这种点墨的青花。
以前我们经常看到有这样的说法，说山料的青花是点墨状的，籽料的是聚集的，其实并不全对，籽料里也有很多这种点墨的存在。
散墨、云雾状的青花也有一种缥缈之美，或者说它的散也是另外一种意境!
形
青花讲究形，黑白之间的形意，是青花最有意境也是最有价值的地方!
形意是大家喜欢青花最喜欢去探索或追求的。比如这个：
这个青花，不用雕琢，就犹如天然的一副水墨画，有山有水有树，意境很美。
当然在这种天然的意境之上，最简单的巧雕几笔，就是锦上添花，让这些青花牌更好的表达出它的山水画之美。
青花就如同人生，每个人都有浓墨重彩的一笔，也有淡雅娴静的时日，但不管如何，这就是我们的人生，这就是我们认识的青花!
