黄一帆作品《连生蛙儿》
提起女娲每个中国人都耳熟能详,但“娲”字其实并没有其他含义,可以说是这位创造人类的女神专属。
那么为什么称之为“娲”呢?
追本溯源是因为“娲”与“蛙”同音,但在用字上又需要区分天神与动物的区别,于是单创造了“娲”这一字形。
传统文化中蛙有太多生殖、繁衍的含义。
比如青蛙与孕妇一样有着圆滚滚的肚子,和月亮一样孕育则盈娩出则亏;蛙儿一夜春雨便可蝌蚪成群。
这也就说明了为什么古代青铜器、陶器、砖瓦会出现大量的蛙纹。
毕竟生娃无论什么时候,繁衍都是最值得祈祷的头等大事,莫言先生也曾以《蛙》为题,创作出特殊时期的生育故事。
而莲蓬多籽,和蛙类似同样有孕育、重生的寓意。《封神榜》里哪吒的复活就靠莲藕。
莲既寓意萌发,又在发音上同“连”,“连着生”就很符合如今二孩主旋律。
所以蛙与莲花既有写实基础,又在文化符号上又相辅相成。
这也是为什么在玉雕题材中青蛙多与莲花相伴而随。
今天我们就来看看玉雕师黄一帆创作的连生蛙儿作品。
作品取材于南红和碧玉。南红为肉包冻,肉质部分红度极艳,肉冻晶莹剔透。
黄一帆觉得材料红冰分明,具有很强的双色表现力,于是设计了这个作品。
作品采用立体圆雕工艺雕刻而成,高度写实。肉冻变成清如许的莲子,红肉设计成荷花青蛙。
青蛙鼓起圆滚滚的眼睛,紧贴在鲜艳的荷花之上,既有连生娃儿的美好寓意,又充满欣欣向荣的勃勃生机。
底部的碧玉也非常有特色,有带状聚黑和局部阳绿,是一片上好的三色白加绿,可薄薄的既不能出牌也不能做件。
但它和这鲜红的蛙、莲构成“花红酒绿”的既视感,可谓是相得益彰。
于是黄一帆把黑色部分做成一群小蝌蚪,阳绿做成光亮的绿彩石,粉青设计池水挖制底座槽位。
整个作品色彩对比强烈,极具视觉冲击力。满眼碧色中,鲜艳的荷花悄然绽放,俏色青蛙嗅着花香,伏趴于荷花之上。
黑色的蝌蚪顶着涟漪,无忧无虑地畅游在碧波中。一幅静谧和谐的画面浮现在眼前,令人回味无穷。