名家简介
曹平，旅居海外近二十载，2004年经上海工艺美术行业协会作为特殊优秀人才引进，2005年被上海市政府评为第一届上海工艺美术大师，2006年在上海创办了蓝田山房工作室。他涉猎广泛，微雕、玉雕、牙雕、贴黄等技艺样样精通，尤以“金镶玉”技艺闻名，并以此申报非遗，被业内称为“奇人”。2016年成为上海市非物质文化遗产传承人。
曹平出生于艺术之家，良好的艺术环境熏陶，为他今后的玉雕成长之路奠定了坚实的基础。曹平的父亲是一位传统木匠，技艺非常精湛。小时候，父亲常常会一边做木工活，一边教给他一些雕刻的艺术。同时，为了开阔曹平的眼界，父亲还常常带他去城隍庙一带的工艺店铺增长见识。
当父亲发现曹平在雕刻艺术方面确实很有天赋后，还专门为他物色了一名雕刻师傅，让曹平跟着这位师傅学习微雕技艺。加之曹平父亲后来转行做古玩生意的，开设了国内第一家玉石私企。这种种得天独厚的条件，都为曹平在玉雕艺术上的发展铺设了一条康庄大道。
当然，任何人的成功都绝非依靠外界的有利条件就可以，它还需要依靠自身的努力。从小时候开始，曹平就不断练习自己的绘画能力。经过多年努力，曹平如今的绘画造诣令人敬佩，在玉雕上的构图能力更是令人信服。回想多年的玉雕生涯，曹平非常认同一句老话：师父领进门，修行在个人。所以，曹平认为，要想成为玉雕名家，除了有好的成长环境外，更需要个人不断地努力学习，不断地提升自己的技艺，开阔自己的视野。
1993年，曹平旅居美国。在美国，曹平发现中国玉雕在世界上的关注度并不高，比如一件上好的子冈牌放在展厅，围观的都是华裔人士。外国收藏家会感受不到和田玉玉雕的文化内涵，所以简单地认为和田玉“只是一块石头”。不过，也有一些国际商人是真正懂玉的，他们不仅喜欢和田玉，还收藏了我国很多古董级玉石。
在美国的二十年旅居生活，曹平可谓收获颇丰。他见识到了许多西方国家名家大师的艺术精品、先进的设计理念和工艺设施，以及流传到国外的中国历代工艺美术精品，这些丰富的经历不仅拓宽了他在美术方面的视野，吸收了西方雕塑写实、透视的艺术表现的精华，同时也让其欣赏到了许多日本在明治维新以后的日本工艺美术及一丝不苟的制作技法，从而提高了他在工艺美术方面的修养和技艺。
当曹平的工艺美术理念有了新的认识和突破后，他决定将中国传统的玉雕工艺与西方的绘画、雕塑艺术融合到一起。这一过程非常艰难，但功夫不负有心人，在穷数载之功后，曹平终于将玉雕、金雕、珠宝镶嵌技术完美地结合在一起，运用不同的材质，将不同的工艺美术种类，以大胆、创新和不拘泥的手法，创作出具有自己独特风格的“金玉合璧”工艺美术作品。他的作品《岳飞》、《宝马》等，都得到了中国工艺美术界的欣赏和肯定。
作为资深工艺名家，曹平的涉猎十分广泛。牙、木、竹、石、玉等雕刻，可谓洋洋精通。比如说曹平非常喜爱贴黄艺术（将竹子内层的脆皮经煮压后，粘贴在木胎上的工艺品）。因为竹黄脆硬，这门手艺难度很高，而且容易报废。曹平对此大有造诣，是因为在国外拍卖会上见过很多残破的贴黄作品，在修复的过程中掌握了这门技术。
曹平的师父是微雕名家周长兴。在师父的指导下，曹平甚至能在米粒、头发上进行雕刻，这也造就了他什么都愿意雕琢的爱好。不过，金镶玉对工艺要求非常高，对每一位玉雕师都是极大的考验。但曹平的每一件金镶玉作品，都是不可多得的精品。他有时候为了雕刻一匹金镶玉马，会花费七八年的时间去不断地打磨和完善。
“艺术需要萃取和博采众长，也需要尊重和传承。”这是曹平经常提及的一句话。当谈到自己未来在玉雕艺术造诣方面的期许时，曹平朴实的话语中流露着豪迈：“我对未来的期许很简单，只要能够把自己所学的所有工艺融为一体，做出一件精品，然后留给后世，我觉得这就足够了，这也是我平生最大的心愿。”
做艺术，最难得可贵的，就是用一种纯粹的情怀，在艺术追求的道路上义无反顾，不忘初心。正是这种忠于职业、忠于精品的情怀，才让曹平在玉雕之路上越走越远。我们相信，精诚所至，顽石亦能开出花朵。假以时日，曹平一定能够实现心中的梦想……
